Cum să începi o colecție de artă cu bani puțini
Arta de a colecționa artă își are fundamentele într-o permanentă educare a gustului și vizite repetate în galerii care reprezintă, pe lângă nume cu rezonanță, și artiști emergenți. Chiar dacă poate părea un privilegiu al elitei sociale, o colecție de artă se construiește în timp, reflectă preferințele colecționarului și spune multe despre dorința omului de a investi și în altceva decât obișnuitele imobiliare sau bijuterii. Orice pasionat de artă se poate transforma în colecționar, iar starea financiară nu ar trebui să reprezinte un impediment.
Piața de artă înseamnă mai mult decât picturi renascentiste care doboară recorduri sau licitații inaccesibile. Din ce în ce mai mult, în secolul nostru, arta își dorește să devină disponibilă publicului larg, artiștii creează într-o manieră eterogenă, iar posibilitățile sunt nenumărate. Paul Becker, fondatorul platformei Art Money, spunea că a dezvoltat acest serviciu tocmai ca să contrazică sintagma conform căreia „arta este doar pentru oameni înstăriți”.[1]
Sursa NY Times: COMIC RELIEF Brian Donnelly, a.k.a. KAWS’ collection includes (top left) Peter Saul‘s ‘‘Untitled (Bathroom),’’ 1960, and (top center) ‘‘Superman,’’ 1963; (to his right) Joyce Pensato’s ‘‘Erased Mickey,’’ 2004; and (on the side table) his own ‘‘Wood Companion,’’ 2011.
Art Money oferă oamenilor posibilitatea de a investi de la 1000 și până la 5000 de euro în lucrări de artă, pe care le pot lua acasă imediat ce plătesc un avans de 10%, urmând ca restul banilor să fie transferați în zece rate fixe. O mare parte din publicul Art Money are între 20 și 30 de ani, lucrează în industrii creative și caută să înceapă o colecție de artă valoroasă, care să le reprezinte interesele.[2]
Colecționarii tineri se pot orienta spre medii mai puțin costisitoare, cum ar fi lucrările pe hârtie, fotografiile sau lucrări de dimensiuni mai mici. Un alt avantaj este că acestea sunt mai ușor de transportat și corespund unui stil de viață ce implică libertatea de mișcare și mutări consecutive. Mai mult decât atât, o lucrare de dimensiuni mari va avea nevoie de un spațiu de expunere pe măsură. Oricât de frumoase ar fi tablourile lui Delacroix, este evident că ele n-ar putea fi puse în valoare decât într-o clădire instituțională ridicată în secolul al XIX-lea.
Resursele financiare și spațiul nu sunt singurele chestiuni de luat în calcul atunci când te hotărăști să începi o colecție, iar multă lume se confruntă cu ceea ce teoreticienii au numit gustul estetic. Desigur, te poți îndrăgosti de o lucrare la prima vedere, însă astfel de incidente se întâmplă destul de rar. Este important să știi unde să cauți, să reușești să identifici temele pentru care ai o atracție și să le cântărești în balanța valorii estetice și a cele de piață.
În general, experții sfătuiesc colecționarii la început de drum să se orienteze către lucrări de artă contemporană ale unor artiști emergenți, a căror valoare are potențialul de a crește chiar în timpul vieții, print-uri în ediție limitată sau lucrări minore ale unor mari artiști, cu certitudinea că nu își vor pierde niciodată valoarea.
Andrew Shapiro, fondatorul Shapiro Actioneers and Gallery din Sydney,[3] își amintește cum a cumpărat o litografie nesemnată cu doar 30 de dolari, pe când avea 20 de ani. În urma căutărilor sale, a reieșit că lucrarea aparținea lui Henri Matisse, din seria cut-out Jazz și a fost autentificată cu ajutorul unui anticar de cărți rare din New York, care a recunoscut-o ca făcând parte dintr-o ediție limitată. În acel moment, Shapiro a realizat că nici nu-i păsa dacă era originală sau nu:
„Valoarea ei consta în faptul că eu am ales-o dintr-un morman de alte lucrări la care nu se uita nimeni. A începe o colecție de artă înseamnă să-ți folosești proprii ochi și să nu asculți ce zic ceilalți.”
În concluzie, data viitoare când vezi o lucrare care-ți place și se încadrează în bugetul tău, nu sta prea mult pe gânduri. A deține o creație artistică unică, de care te poți bucura mereu, înseamnă că ți-ai adus și tu contribuția la frumusețea lumii.
Artist Johanna Barron with selections from her recreation of the Melzac Collection held by the CIA
Surse:
[1] How to Start Collecting Art in Your 20s: https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-start-collecting-art-20s
[2] https://www.artmoney.com/au
[3] How to start an art collection with $1,000 or less: https://www.theguardian.com/culture/2013/oct/14/how-to-start-art-collection
