
George Șerban
Adesea subiect de bancuri răutăcioase, avocatura poate face casă bună cu arta. George Șerban dovedește din plin cum se pot îmbina exigențele profesionale cu pasiunea pentru creațiile artistice, în special arta grafică românească a ultimelor decenii. Sediul de 650 de metri pătrați al societății de avocatură Șerban & Asociații, afiliată la asociația internațională de profil MSI Global Alliance, a fost transformat într-o… galerie de artă.
Absolvent al Facultății de Drept din București, în 1984, ulterior procuror și judecător până în 1991, iar de atunci încoace avocat, conducând propria firmă din 1997, George Șerban este un colecționar tot atât de vechi precum este jurist. Dintotdeauna a iubit arta, astfel că, treptat, s-a regăsit și în ipostaza de colecționar.
„Deși există colecții moștenite, transmise din generații, cred că, totuși, în cazul meu este vorba de pasiune pentru artă… Colecția a venit ca o urmare firească a lecturilor, vizitelor la muzee, galerii, expoziții de artă în țară și străinătate, dar și la atelierele artiștilor încă din anii `80-`90“, povestește avocatul.
„Din perspectiva colecției, m-a interesat mai mult arta contemporană românească, cu precădere grafica realizată din a doua parte a secolului al XX-lea până azi. Este o colecție de grafică ce urmărește drumul acestei arte de la Theodor Aman până astăzi. În sediul firmei noastre de avocatură se află câteva sute de lucrări de grafică (gravură, lito, xilogravură, pastel, acuarelă) care ar putea servi foarte bine drept material didactic pentru practica studenților de la Artă și nu numai“.
George Șerban nu colecționează exclusiv pentru sine, ci are mereu în minte ceea ce el numește „aspectul educativ“ al artei, „căci trebuie să le oferim ceva semenilor noștri“. În toate sediile precedente obișnuia să expună printuri ale unor lucrări de artă achiziționate de prin diverse magazine din străinătate.
„Arătau bine, dar era un lucru comun“, spune avocatul, astfel că odată cu mutarea în spațiul de la Opera Center, a decis să expună opere originale, pe care să le poată admira toată lumea: „În afara celor aproape 30 de angajați ai fimei, aici vin zeci de persoane lunar. Chiar dacă nu intră într-un dialog cu lucrările de artă, măcar rămân cu niște nume de artiști și cu niște întrebări… Ce vrea să însemne aceasta? Ce a vrut să spună artistul? Astfel, holurile, sălile de conferință și birourile sunt pline cu lucrări de artă“.
——————————————————————————————————————————–
Interviul complet în The Art of Living nr. 16, număr dedicat artei contemporane. DOWNLOAD