de  Alice-Claudia Gherman, foto arhivă muzee

 

2026, o nouă generație de muzee la orizont


Din Abu Dhabi la Londra, din Los Angeles la Tașkent, o nouă generație de muzee îți va deschide porțile publicului schimbând modul în care experimentăm arta, arhitectura și cultura. Te invităm într-o scurtă incursiune în lumea muzeelor contemporane din anul de grație 2026, tot atâtea opțiuni de vizitare în caz că te afli într-unul dintre orașele care le găzduiește.

 

Muzeul V&A East din Londra, Marea Britanie


În această primăvară la Londra, în zona Queen Elizabeth Olympic Park, Stratford va fi deschis la data de 18 aprilie 2026 Victoria and Albert East Museum. „Cu galerii, expoziții și evenimente care pun în valoare oamenii, ideile și creativitatea care modelează cultura globală în acest moment, Muzeul V&A East este locul potrivit pentru întâlniri, găsirea de inspirație și idei noi”, promit organizatorii.

 

Proiectat de arhitecții O'Donnell & Tuomey, cu sediul în Dublin, Muzeul V&A East, are cinci etaje și oferă spații primitoare pentru socializare, precum și expoziții majore, festivaluri, comenzi, instalații, spectacole live, evenimente temporare și evenimente de seară. Scopul muzeului este acela de a aduce în prim-plan comunități și forme artistice insuficient reprezentate până acum. Așadar, nu trebuie să mire pe nimeni dacă printre cele câteva mii de exponate va descoperi o comodă absolut incomodă, intitulată „Nu-ți poți lăsa amintirile” - comodă cu sertare, proiectată de Tejo Remy, 1991, fabricată de Droog Design, după 1993, Țările de Jos sau un autocolant GIF animat cu un cățeluș cu bule de săpun, creat pentru a fi utilizat în aplicația WeChat, în 2017, Shenzhen, (Guangdong), China și multe, multe altele asemenea. Toate exponatele sunt forme artistice de exprimare care merită o atenție specială și deschidere către artă, orice formă ar lua ea.

 

Foto: Peter Kelleher, Muzeul Victoria & Albert, Londra

 

Muzeul Artistic de Artă Contemporană (AMOCA), Cardiff, Țara Galilor


Rămânem pe pământ britanic pentru deschiderea în prima decadă a lui iunie, la Cardiff, a Muzeului Artistic de Artă Contemporană (AMOCA), din Țara Galilor. Scopul este de a oferi un loc de întâlnire pentru arta contemporană inovatoare, prin stabilirea AMOCA ca o platformă cheie și muzeu pentru expoziții, discuții și simpozioane. Conceput cu un mediator între public și artiștii vizuali contemporan, AMOCA promite să-și atingă un obiectiv extrem de important și anume să reducă decalajul dintre public și arta contemporană, oferind activități educaționale precum seminarii, ateliere, discuții cu artiști, expoziții interactive și o platformă digitală extinsă care prezintă atât artiști consacrați, cât și noi talente și minoritățile marginalizate anterior.

 

Vizitatorii muzeului se pot aștepta să vadă reunite la un loc lucrări de pictură, sculptură, instalații de artă și artă digitală care vor oferi o privire amplă asupra fenomenului artistic contemporan.

 

Muzeul Drift din Amsterdam, Țările de Jos


Și dacă tot suntem pe bătrânul continent, vă invităm să mergeți la Amsterdam să vedeți Drift Museum. Trebuia să se deschidă în 2025, dar până la urmă se va  deschide anul acesta, deși nu a fost comunicată încă o dată fixă. Inițiatorii proiectului promit că „Drift Museum este pentru toată lumea, adulți și copii, turiști și localnici.”

 

În centrul reamenajării halelor istorice Van Gendt Hallen din estul Amsterdamului, pe o suprafață de 25.000 de metri pătrați, se află Muzeul Drift, un spațiu cultural special construit, dedicat proiectelor studioului olandez de artă experimentală Drift. Proiectat de firma de arhitectură zU-studio, proiectul cuprinde cinci hale de fabrică monumentale din secolul al XIX-lea transformate într-o destinație dinamică unde arta, arhitectura și sustenabilitatea converg. Această inițiativă extinsă de reutilizare adaptivă nu numai că păstrează o parte semnificativă a patrimoniului industrial olandez, dar o reimaginează ca un reper pentru cultura contemporană, pregătit pentru viitor și neutru din punct de vedere energetic. Din cei 25.000 mp circa 8.000 mp sunt dedicați instalațiilor de artă experimentală Drift. „Muzeul Drift este rezultatul a tot ceea ce am creat în ultimii 17 ani. Sperăm că va fi un loc care va genera uimire și reacții emoționale din partea vizitatorilor noștri și în care aceștia se vor simți mai conectați cu planeta și natura noastră”, declară Lonneke Gordijn și Ralph Nauta pe site-ul muzeului.

 

Foto: DRIFT Museum, Art space for Drifters. Architecture by zU studio, de Céline Laurand.


Muzeul de Artă Digitală UBS, Hamburg, Germania


Mai poposim puțin în Europa, pentru a da o fugă la UBS Digital Art Museum din Hamburg, Germania și a vă spune că este un alt mare nou muzeu care se va deschide anul acesta, deși încă data exactă rămâne încă neclară. Noul muzeu va crea una dintre cele mai relevante platforme pentru arta digitală și imersivă din Europa și, prin urmare, unul dintre cele mai importante locuri de prezentare pentru aceste forme de artă la nivel mondial. Scopul este de a face acest nou gen accesibil și tangibil pentru toată lumea. Care va fi marea atracție? Tocmai modul de prezentare a lucrărilor digitale. Operele de artă vor ieși din încăperi și vor comunica cu alte lucrări, se vor influența și uneori se vor amesteca între ele fără limite, formând o lume fără granițe. Pe măsură ce oamenii își cufundă corpul în această artă fără granițe, ei „rătăcesc, explorează și descoperă”, promit curatorii.

 

În Europa, se vor mai deschide încă alte  6-7 muzee de artă contemporană, articolul de față nu se dorește unul exhaustiv, prin urmare nu le vom prezenta pe toate aici. Merită însă să reamintim că în Slovenia, la Lacul Bled se va deschide Muzeul Lah de artă contemporană, undeva prin 17 iulie 2026. De asemenea, la Bruxelles se deschide Kanal–Centrul Pompidou, în 18 noiembrie 2026, iar  la finalul anului 2026 este programată deschiderea Noului London Museum, amenajat în fosta piață Smithfield, un proiect de 437 de milioane de lire sterline.

 

Muzeul de Artă Narativă Lucas, Los Angeles, SUA


Peste Ocean, pe continentul Nord American, mai exact în SUA, sunt programate să se deschidă anul acesta circa opt noi muzee, trei dintre acestea sunt extinderi ale unor muzee de artă contemporană deja existente – Noul Muzeu (New Museum) din New York, Muzeul de Artă Americană Crystal Bridges din Bentville, Los Angeles County Museum of Art (LACMA), celelate sunt muzee noi.

 

Trei mari proiecte muzeale se vor deschide publicului la Los Angeles anul acesta. Extinderea Los Angeles County Museum of Art (LACMA), realizată după planurile arhitectului Peter Zumthor, se deschide în aprilie 2026 și aproape dublează spațiul expozițional al muzeului. În centrul Los Angeles, artistul Refik Anadol va inaugura „Dataland”, primul muzeu din lume dedicat artei realizate cu ajutorul inteligenței artificiale. Totuși cel mai interesant al treilea proiect muzeal din Los Angeles și care se va deschide la data de 22 septembrie a.c. rămâne Muzeul de Artă Narativă Lucas, Los Angeles. Uimitor și grandios ca și arhitectură exterioară, Muzeul de Artă Narativă Lucas este un proiect de un miliard de dolari inițiat de regizorul George Lucas și dedicat artei narative, de la cinematografie la artă digitală. Clădirea aduce bine cu o navă spațială precum „Enterprise” din faimosul serial SF din anii ′90 „Star Trek”.

 

Inițiatorii acestui muzeu sunt celebrul regizor al seriei „Star Wars”, George Lucas și femeia de afaceri Mellody Hobson. Proiectat de Ma Yansong de la MAD, Muzeul Lucas este situat în Exposition Park, sudul orașului Los Angeles. Campusul muzeului include un spațiu verde proiectat de Mia Lehrer și echipa sa de la Studio-MLA. În interiorul clădirii, galeriile explorează teme atemporale - familie, dragoste, muncă, joacă, fantezie etc, capturate pe pânză, pe suport de film fotografic sau video, ori digital. Spațiile suplimentare includ două cinematografe de ultimă generație și zone dedicate învățării, meselor, comerțului cu amănuntul și evenimentelor.

 

Pasiunea de-o viață a lui George Lucas pentru colecții de artă a început când a cumpărat prima sa operă de artă în facultate: o ilustrație a lui Alley Oop, Omul cavernelor care călătorește în timp. Împreună, Lucas și Hobson au construit și susținut de atunci o colecție care cuprinde de la ilustratori până la artiști de benzi desenate.

Pe lângă colecția sa de artă, muzeul găzduiește arhive cinematografice extinse, inclusiv Arhivele Lucas complete (1971–2012) - materialele originale Lucasfilm păstrate de George Lucas după vânzarea companiei.

 

Foto: Muzeul de Artă Narativă Lucas, Los Angeles © 2025 JAKS Productions.

 

Muzeul Guggenheim din Abu Dhabi, Emiratele Arabe Unite


Pentru a menține atmosfera grandorii și măreției  absolute, nu putem să nu mergem în Orientul Mijlociu, în Emiratele Arabe Unite acolo, unde anul acesta se va deschide Muzeul Guggenheim din Abu Dhabi. Proiectat de Frank Gehry și inițiat în 2006, proiectul a durat două decenii pentru a se concretiza. Pe o suprafață de aproximativ 30.000 de metri pătrați, muzeul prezintă 11 structuri conice care contrastează cu volumele sale monolitice.

 

Gehry descrie designul ca fiind „o dezordine deliberată care obține claritate”, reflectând stilul său caracteristic de arhitectură inovatoare și dinamică. Dedicat artei moderne și contemporane Muzeul Guggenheim din Abu Dhabi impresionează atât prin arhitectura clădirii proiectată de Frank Gehry cât și prin colecțiile de artă modernă și contemporană care vor cuprinde atât artiștii consacrați din Occident, precum Dan Flavin și Jean-Michel Basquiat, cât și talente mai puțin cunoscute din Asia, Africa și Golf.

 

Centrului de Artă Contemporană din Tașkent, Uzbekistan


Rămânem pe continentul Asiatic, dar ne mutăm de această dată către Ania Centrală pentru a anunța deschiderea Centrului de Artă Contemporană din Tașkent care se deschide în luna martie a acestui an și care promite să devină un punct-cheie pentru integrarea artei uzbece în circuitul cultural global.

 

Centrul este prima instituție de acest fel din Asia Centrală, dedicat artei contemporane, cercetării și implicării comunitare în inima orașului istoric Tașkent. Muzeul este găzduit într-o clădire industrială din 1912, revitalizată - inițial o stație de motorină și un depou de tramvaie - în prezent reimaginată de firma de arhitectură premiată Studio KO.

 

Muzeul de Artă Contemporană Suzhou, Suzhou, China


Continuăm aventura asiatică din lumea muzeelor de artă contemporană și ne oprim la Muzeul de Artă Contemporană Suzhou, Suzhou, China. Construit pe malul lacului Jinji din Suzhou, China, centrul de 55.700 mp va fi deschis publicului în 2026, odată cu inaugurarea primei expoziții, Materialism, curatoriată de BIG. Proiectat în colaborare cu ARTS Group și Front Inc, complexul este gândit ca un ansamblu de 12 pavilioane, unite sub un acoperiș continuu, fluid, asemănător unei panglici. Designul reinterpretază tipologia grădinilor clasice din Suzhou, în special conceptul de „lang,” un coridor acoperit care ghidează vizitatorii printr-o succesiune de spații interconectate.

 

Peisagistica continuă tradiția din Suzhou de a integra clădirile cu natura. Vizitatorii sunt conduși printr-o succesiune de grădini care trec de la piețe din piatră la zone cu plante și apă, în drum spre lac. Proiectul urmărește obținerea certificării GBEL 2-Star pentru clădiri verzi, prin utilizarea umbrelor pasive, a ventilației naturale și a materialelor locale.

 

Așadar lumea muzeală 2026 are o ofertă bogată, semnificând interesul global pentru artă, frumos și expunerea publicului la variate forme de artă. 

Îți trebuie timp și deschidere către arta contemporană ca să mergi să vizitezi măcar unul dintre aceste muzee inedite, spectaculoase și uimitoare.

Foto articol deschidere și încheiere:  de Ye Jianyuan - www.dezeen.com