de Alexander Peyre Dutrey
Orașul meu natal Stockholm este unic: un oraș în care natura, apa și cultura interacționează ca în nici o altă capitală europeană. Deși am trăit mulți ani în afara țării, și am multe orașe care îmi plac, Stockholm este special și merită vizitat. Nu este nicio coincidență că orașul este supranumit Capitala Scandinaviei. O să vă explic mai mult prezentându-vă o zi din viața culturală a Stockholmului. Îmi place să îmi încep ziua cu o vizită în inima insulei Södermalm din Stockholm. După o plimbare pe străzile înguste, ajung la Café String, un loc faimos care combină un magazin de mobilă veche cu o cafenea. Multitudinea de tipuri de fotolii, mese, canapele și tablouri sunt de vânzare, dar formează și locul unde îmi savurez micul dejun. Pentru că de obicei este aglomerat, primesc un sfat bun despre cum pot obține un loc aici – să cumpăr un scaun și să îi spun persoanei care îl ocupă să se mute. Locul este un amestec superb de mobilă colorată, oameni și produse de patiserie. Atmosfera este încadrată de ferestrele mari care oferă vederi panoramice spre strada aglomerată, iar muzica se aude fără oprire. Clienții sunt mai degrabă rafinați, caracteristic pentru Södermalm, iar cafeneaua se află chiar lângă Nytorget, piațeta ce poate fi considerată inima sofisticatei zone SoFo. Fata de la bar îmi sugerează că, dacă vreau să stau aici mai mult timp, pot comanda un termos cu cafea în loc de o simplă ceașcă. Toate micile detalii din acest loc se combină și creează un sentiment foarte personal, ca și când m-aș afla în propria mea sufragerie. Aleg însă ceașca în loc de termos, pentru că am multe alte lucruri în programul de azi. În timp ce sorb din uriașa ceașcă de cafea ce mi-a fost servită și privesc trecătorii din fața localului, încep să-mi planific ziua prin cultura orașului.
Pentru că vremea este răcoroasă dar însorită, hotărăsc să fac o plimbare până la muzeul Fotografiska. Fotografiska este localizat în vechea vamă, lângăcheiul principal, oferind vederi panoramice cu vapoarele care sosesc și pleacă din port. Este un muzeu privat care a reușit în doar câțiva ani să devină lider european în arta fotografică. Mă plimb, privesc și citesc iar uneori nu reușesc să mă desprind de câte o fotografie. Expoziția actuală se numește Narratives, de Adi Nes. Este fascinant amestecul dintre scenele de istoria artei, povestirile biblice și situația politică complexă din Israel. Ca tânăr homosexual, Adi Nes își povestește experiențele din copilărie și din timpul petrecut în armata israeliană. În magazinul de suveniruri al muzeului răsfoiesc câteva cărți înainte de a mă întoarce în aerul răcoros de primăvară pentru a-mi îndrepta pașii spre următoarea destinație.

Deoarece sunt deja în apropierea mării, drumul spre următorul obiectiv
cultural îl voi face cu feribotul. Într-adevăr, durează mai mult decât cu alte
mijloace de transport, dar aerul proaspăt al mării și superbele peisaje merită
din plin. Stockholm, un oraș construit mult pe insule, are o rețea de
feriboturi către cele mai importante 30.000(!) de insule ale Arhipelagului
Stockholm. Mă urc pe feribot, iau loc și privesc cum arhipelagul rămâne în
urmă. După cam o oră, feribotul acostează aproape de muzeul ce poartă numele Artipelag.
Este o fuziune a cuvintelor Artă, Activități și Arhipelag. Împrejurimile
muzeului par a face parte din expoziție. Calmul mării și pinii ce se
întrezăresc prin ferestrele din tavan – este greu de imaginat că aglomeratul
oraș este la doar 20 de minute distanță cu mașina (fără să mai luați
feribotul). O parte din expoziția de la Artipelag este amplasată pe o punte
lungă de lemn care începe de pe chei și se întinde de-a lungul peisajului
natural existent și apoi se întoarce la clădirea principală.
Clădirea este spectaculoasă. Arhitectul Johan Nyrén spune că și-a dorit ca vizitatorii să intre în contact cu cele patru elemente odată ce pășesc aici. Astfel, focul mocnește în șemineul mare, deschis, iar clădirea pare că este așezată atât pe pământ cât și pe munte. În plus, construcția este înconjurată de aer curat și apă cristalină. Expoziția actuală se numește Pământul contează – Întâlnirea dintre forțele naturii și ale creației. Unul dintre creatori explică cum secolul al XXI-lea este definit ca o eră a reflecției și a schimbărilor radicale. Este caracterizat de încercarea de a șterge sute de ani de abuz ecologic, supra-consum, lăcomie și violență. Artistul vede o comunitate care evoluează, utilizând mai mult materialele brute reprezentând alternative aducătoare de noi speranțe pentru viitor. Expoziția are deci rolul de a deschide ochii asupra consumului în exces a resurselor pământului, dar este și un tribut adus acestor resurse. Ești pus pe gânduri și începi să reflectezi la propriile obiceiuri și la modul în care ele afectează pământul într-un sens mai larg. Trebuie să recunosc că nu mă așteptam să reflectez la propriile mele obiceiuri de reciclare în această zi în care mi-am propus să intru în contact cu arta.
Apropierea muzeului de natură devine clară într-un sens foarte propriu
odată ce ajung în sala de mese. În podea există o rocă masivă; mi se spune că
este o rocă veche de peste două miliarde de ani și că a ieșit din mare în jurul
anului 1000 d.Hr. Este destul de evident că cei de aici au ales să colaboreze
cu natura, în loc să întreprindă acțiuni împotriva naturii. Și acest lucru
este revigorant din multe puncte de vedere.
După această pauză în afara orașului, mă pregătesc să mă întorc. Următoarea oprire este Muzeul Modernismului, Moderna, amplasat și el lângă apă (nu, nu se poate scăpa de apă în acest oraș) pe insula interioară a orașului vis-à-vis de golful de la Palatul Regal. Cea mai bună modalitate de a ajunge acolo este fie cu un alt feribot (care oferă priveliști extraordinare și oportunități de a realiza fotografii deosebite), fie cu o bicicletă Stockholm City Bike (care este aproape gratuită) pedalând pe benzile excelent amenajate. Muzeul Modernismului este cel mai important muzeu de artă contemporană din Stockholm și cuprinde artă suedeză și străină din secolul al XX-lea. Înainte de a intra în muzeu, observ o expoziție în aer liber chiar lângă muzeu. Dacă se întâmplă să ajungeți aici într-o zi când Muzeul Moderna este închis, sau dacă vremea este foarte bună, puteți descărca de pe internet ceea ce muzeul numește „harta comorilor“ și să faceți un tur. Există 14 sculpturi ce pot fi descoperite pe insula Skeppsholmen, de la sculpturi uriașe și colorate ce poartă nume precum Cele patru elemente și Paradisul Fantastic la sculpturi denumite Monumentul ultimei țigări. Tradițiile vestice domină colecțiile, dar există un număr din ce în ce mai mare de proiecte alternative care au loc aici. Pentru a naviga prin această colecția imensă poate fi de ajutor turul ghidat pus la dispoziție de muzeu, pentru a înțelege cu adevărat ce vedeți. Turul pornește la începutul secolului și se termină cu prezentul, iar artiștii de care vă puteți bucura sunt nume ca Picasso, Matisse, Dali și Warhol. Guvernul suedez a decis recent ca toate muzeele de stat să ofere intrare liberă pentru a facilita accesul tuturor cetățenilor, așa că puteți folosi banii economisiți pe intrare cumpărând un suvenir interesant de la magazinul muzeului. După aceasta, facem o plimbare pe jos sau cu bicicleta către cea mai impresionantă instituție din Stockholm, Kulturhuset.

Clădirea emblematică, construită în stil modern, Kulturhuset (Casa
de Cultură), reprezintă centrul orașului în fotografie, artă, cinema,
literatură, muzică, dans și teatru. Imaginați-vă toate tipurile de expresii artistice
adunate într-o singură clădire uriașă. Kulturhuset are cinci etaje și nu ar
putea fi amplasată mai central de atât. Este complet acoperită cu sticlă iar
viziunea arhitectului Peter Celsings a fost să ofere transparență, ca toate
activitățile ce au loc aici să se poată vedea. Sub această oază culturală se
află stația de metrou centrală. Oamenii aleargă în diverse locuri și nu este de
mirare, deoarece clădirea este înconjurată de cea mai aglomerată zonă
comercială a orașului. Nu este deloc dificil să găsiți lucruri interesante de
făcut în Kulturhuset. Centrul găzduiește Teatrul de Stat din Stockholm care în
permanență pune în scenă piese clasice, politice și muzicale, inclusiv
spectacole de dans. Teatrul oferă chiar piese de prânz destinate celor care
lucrează la birou și vor să scape de stres cu o „injecție“ culturală în timpul
pauzei de masă.
În ce privește arta, există multe expoziții formate din instalații video, fotografii și sculpturi. O expoziție a artistului Robin Rhode îmi captează atenția. Rhode pictează pereții străzilor din suburbiile din Johannesburg, Africa de Sud. El își compară pereții cu picturile pre-istorice din peșteri, spunând că „orașul este peretele meu din peșteră“. Provenind dintr-o generație de artiști ce au crescut după apartheid, artistul s-a format într-un mediu puternic afectat de cultura străzii, muzica hip-hop, filme și sport. Ce mi s-a părut cel mai surprinzător la operele sale este modul în care fotografiile sunt un amestec de picturi murale și oameni care interacționează cu picturile din fotografii. Artistul se joacă cu iluzia dintre pictură și realitate. Cu toate acestea, o anume seriozitate este prezentă constant, reflectând problemele politice și sociale, cum sunt sărăcia, discriminarea rasială și consumul de droguri.

Cum încă nu m-am săturat de cea mai centrală casă de cultură a Stockholmului (deși cred că numele de vilă i s-ar potrivi mai mult), îmi continui experiența culturală aici. Literatura este o altă temă – au loc des discuții deschise publicului cu și între diferiți autori locali și internaționali. Într-o locație mai puțin formală – un fel de bar – au loc sesiuni de citit și interacțiuni cu autorii recent lansați. Următoarea temă pe lista mea este muzica. Au loc aici concerte pentru toate gusturile, atât pentru copii cât și pentru adulți, însă mie îmi place în mod deosebit ultimul punct de pe listă. Este vorba de forumuri/dezbateri – fără îndoială, un element substanțial al culturii. Urmează un talk show cu invitați numit Moa Svan. Svan a fost nominalizat Comediantul Anului în cadrul galei suedeze de stand-up. Artista susține că dorește să ajungă la rădăcinile talk show-ului. „Show-ul meu este rapid, pătrunzător, inteligent, nefiltrat, brut. Invitații mei au toate aceste calități – sunt cei mai buni comedianți, artiștii cu cea mai mare greutate și în general oameni interesanți care îmi plac cu adevărat. Pentru mine, un talk show înseamnă dragoste și respect.“ Din păcate pentru mine, show-ul are loc mai pe seară. Decid să aleg o nouă experiență culturală din lista mea de astăzi.
La Kulturhuset sunt mai multe restaurante, dar recomandarea mea personală este să încercați pe cel aflat pe acoperiș – locația perfectă pentru masa de prânz. Aici puteți sta confortabil pe un loc ce oferă vedere spre clădirile înalte; se pot vedea de aici trotuarul de lângă metrou, alb-negru ca o tablă de șah și principala stradă cu magazine. Restaurantul este descris de către proprietari astfel: „Gândiți-vă la o junglă din beton, vin rosé, bufet barbecue, ice tea din busuiocul cerbilor, scaune însorite, micro-berărie și DJ invitați“.
După circa 20 de minute de mers cu metroul și de admirat arta din stații, mă dau jos la Tensta, cartier aflat în partea de vest a orașului. O mare parte din această suburbie a fost dezvoltată în anii ’70 când s-au construit blocuri din prefabricate, care nu diferă mult de majoritatea blocurilor construite în România în aceeași perioadă.
După masa de prânz, călătoria continuă explorând cultura din afara centrului orașului, de data aceasta în suburbia Tensta, unde ajung cu metroul. Stockholm Metro este foarte cunoscut pentru stațiile sale decorate; deseori este numit cea mai lungă galerie de artă din lume. Pentru a ajunge la Tensta, trebuie mers pe linia albastră, cunoscută pentru faptul că deține cele mai importante instalații de artă de la metrou. Unele stații au temelia din rocă nefinisată la vedere sau în alte cazuri aceasta face parte din decorațiuni. La Rissne, de exemplu, pereții platformei sunt acoperiți cu o frescă murală ce zugrăvește istoria civilizației lumii.

După circa 20 de minute de mers cu metroul și de admirat arta din stații, mă dau jos la Tensta, cartier aflat în partea de vest a orașului. O mare parte din această suburbie a fost dezvoltată în anii ’70 când s-au construit blocuri din prefabricate, care nu diferă mult de majoritatea blocurilor construite în România în aceeași perioadă. Cartierul este unul dintre cele mai multi-culturale zone din Suedia, cu o populație ce provine din toate colțurile lumii. Stau în fața unei clădiri din beton și chiar la intrare, pe trotuar, sunt o mulțime de marcaje rutiere. Treceri de pietoni, benzi pentru bicicliști și săgeți în toate direcțiile. Peste toate acestea se află o cantitate mare de scaune albe de plastic. Acestea sunt așezate în diferite constelații, ca și când tocmai au avut loc niște mici și intime conversații. Este opera de artă aflată la intrarea în Tensta Konsthall (Sala Artelor Tensta).
În interiorul clădirii, cafeneaua marchează intrarea. Locul se dorește
a fi un punct de întâlnire pentru persoane, organizații și companii. Meniul
variază de la zi la zi, și la fel și produsele de patiserie servite aici.
Există o selecție de gustări potrivite pentru cafea, astăzi au baclava și
gogoși cu scorțișoară. XpandiaVision, o companie socială non-profit, deține
cafeneaua. Profitul care se adună este folosit pentru crearea de noi locuri de
muncă și recalificarea șomerilor. Deci, este un loc unde vă puteți savura
baclavaua bogată în calorii cu conștiința împăcată.
Expoziția actuală se bazează pe lucrările multi-talentatului Frederick Kiesler (1890–1965), acesta fiind de-a lungul vieții; arhitect, artist, scenograf, educator, teoretician și, nu în ultimul rând, un inovativ designer de expoziții. Munca sa a fost cu adevărat trans-disciplinară. În spatele multora dintre lucrările sale stau ideile despre continua conexiune ce există între om și natura înconjurătoare, respectiv obiectele tehnice. Expoziția conține modele și documentații ale clădirilor lui Kiesler, design interior și design de ferestre din diferite epoci. Sunt expuse de asemenea și prototipuri ale celui mai faimos proiect al său – casa fără sfârșit, principalul obiectiv al expoziției fiind sublinierea încrucișării dintre artă și viață și modul în care s-au manifestat acestea în lucrările sale.
Îndrăznesc să spun că, în antiteză totală cu arta arhitecturală a lui Kiesler, este turul cartierului însoțit de hartă și un ghid audio intitulat I’m Every Lesbian, cu plecare de la Tensta Konsthall. Povestită la persoana întâi, turul prezintă istoria lesbianismului din aceste locuri. Pe baza unor interviuri cu lesbiene ce locuiesc aici, turul prezintă istoricul legislativ al comunității minorităților sexuale, mișcărilor sociale și al manifestațiilor, dar se concentrează și pe povestiri personale pline de dragoste și prietenie. Scopul combinării acestor două abordări este aducerea în prim plan a modului în care mișcările sociale și politice pot afecta orice individ. Personalul este politic și politicul este personal.
Prezentarea acestor povestiri într-un spațiu public vine din dorința de a sublinia istoria lesbienelor, care deseori a fost umbrită de istoria actelor normative.
Problemele lesbienelor au fost adesea trecute cu vederea deoarece
mișcările minorităților sexuale pun accentul în special pe homosexuali, în
detrimentul lesbienelor și transgenderilor. Astfel, realizarea acestui proiect
sub forma unei plimbări prin oraș este un mod de a derula istoria lesbienelor
într-un spațiu tradițional masculin – spațiul public. Acesta poate fi cel mai
clar indicator al faptului că în ziua de azi arta poate fi găsită într-o
stație de autobuz, o instituție publică sau la grădiniță – toate acestea fiind
obiective ale plimbării prin Tensta.
Ziua se apropie încet de final, și mă aflu în fața unei clădiri
industriale mari din secolul al 19-lea, Färgfabriken (Fabrica de
Culoare). A fost construită în 1889, și câțiva ani mai târziu a devenit o
fabrică de vopsele. Pe lângă vopsele se mai producea aici săpun și diverse
articole artistice. De aici și numele care îl poartă. Astăzi găzduiește tot
felul de expoziții, brunch-uri, cluburi și concerte. Interiorul este caracterizat
de tavane înalte și spații mari deschise, iar multe dintre detaliile originale
s-au păstrat.
Expozițiile de la Färgfabriken se axează pe un larg spectru artistic,
arhitectură, probleme sociale și dezvoltare urbană.
Expozițiile de la Färgfabriken se axează pe un spectru larg artistic, arhitectură, probleme sociale și dezvoltare urbană. La fel ca multe dintre activitățile ce au loc la Kulturhuset, obiectivul fabricii este să ofere o platformă pentru discuții și seminarii. Cei de aici se consideră experimentali și trans-culturali. Muzeul dorește să creeze și să ofere spațiu pentru idei noi și proiecte neobișnuite. Se dorește o locație dedicată proiectelor imprevizibile, aducând împreună diferite lumi și interese prin artă, arhitectură și societate.
Un alt lucru care iese în evidență la Färgfabriken este încercarea lor de a ajunge nu doar în afara pereților fabricii, dar și a granițelor țării. Se organizează ateliere și proiecte internaționale, se aduc noi perspective, experiențe și completări la viziunea pe care cei de aici o au deja. Un exemplu este expoziția ce poartă numele Building Blocks, care a fost prezentă în Stockholm, Oslo și Berlin. Ideea de bază a fost modul în care viziunea copiilor reprezintă fundația pentru un nou tip de arhitectură care ne provoacă obiceiurile și inspiră noi mentalități.

Este timpul pentru cină și, de ce să nu încerc ce are gastronomia suedeză mai bun și mai inovator? Alegerea mea este restaurantul ce deține o stea Michelin - Gastrologik, considerat unul dintre cele mai bune din Stockholm. Restaurantul s-a deschis în 2011 și oferă posibilitatea producătorilor să decidă meniul deoarece mâncarea se bazează pe produsele locale de sezon. Restaurantul este amplasat în elegantul și sofisticatul cartier Östermalm, considerat unul dintre cele mai exclusiviste din Suedia.
După o cină excelentă, vă puteți termina seara cu o băutură servită în sala de spectacole Södra teatern, scena internațională din Stockholm ce oferă muzică de teatru și dezbateri. Pe lângă priveliștea orașului – vara mai ales, de pe terasa Mosebacke – poate veți avea norocul să asistați la un concert al unor artiști din toate colțurile lumii. Sala de spectacol este cunoscută pentru concertele muzicienilor care vin aici din Europa, America Latină, Orientul Mijlociu și Africa. Formații românești recunoscute internațional, cum sunt Mahala Rai Banda și Fanfara Ciocărlia au susținut câteva concerte de succes la Södra Teatern.
Acestea sunt doar câteva dintre lucrurile pe care orașul Stockholm le
are de oferit. De un an, Stockholmul este mai aproape de România mulțumită
companiei Tarom care are patru zboruri săptămânale, cu plecare din București.
În acest fel mai mulți români vor descoperi orașul Stockholm și mai multi
suedezzi vor descoperi România! Sper că veți profita de ocazia de a vizita
Stockholmul, cu siguranță nu veți regreta!
