Lansată în octombrie 2012, Artsy a reușit să atingă în mai puțin de un an peste 1.5 milioane de vizitatori unici, găzduind peste 50.000 de lucrări provenind de la peste 11.000 de artiști.

 

Ce este de fapt Artsy?

Artsy îşi propune să aducă lumea artei în mediul online, accesibil pentru toți cei care au o conexiune

la internet. Noi am creat primul website unde vizitatorii pot discuta despre artă, unde pot descoperi și colecta lucrări. Platforma Artsy este unică pentru că utilizatorii noștri au acces la rețeaua globală de galerii de artă, muzee și parteneri nonprofit. De asemenea, pot descoperi și colecționa lucrări care le plac, ndiferent de oră și locul unde se află. Clienții se pot informa despre artist, au acces la cele mai recente expoziții de la muzee și galerii de artă. Pot citi articole publicate de scriitori și curatori, având posibilitatea să-și exprime punctul de vedere. Aţi lansat website-ul în octombrie 2012 și în mai puţin de un an numărul de vizitatori şi parteneriatele pe care le aveţi sunt impresionante.

Cum aţi reușit?

Suntem norocoși să lucrăm cu galeriile și muzeele de top din lumea întreagă, precum Galeria Gagosian, White Cube, Muzeul Guggenheim, Muzeul de Artă Modernă din San Francisco și multe altele. Când o galerie devine parteneră Artsy, echipa noastră lucrează cu aceasta pentru a o ajuta să-și organizeze și promoveze lucrările. Astfel, am construit o relație excelentă cu acestea. Implicarea noastră în majoritatea evenimentelor de prestigiu din lumea artei precum parteneriatul cu The Armory Show și prezența la Frieze Art Fair, Bienala din Veneția și Art Basel justifică faptul că Artsy este destinația preferată de cele mai prestigioase galerii de artă din lume. Recent, Artsy a lansat 300 de profiluri de galerii, construind o listă detaliată a serviciilor oferite de galeriile partenere, de la Gagosian până la White Cube și Kasmin, transformând astfel platforma Artsy în cea mai puternică resursă online de lucrări de artă și expoziții.

Care este profilul clienţilor Artsy? Este diferit de cel al galeriilor de artă sau al caselor de licitaţii?

Clienții Artsy variază de la colecționari cu experiență care își doresc să aibă acces la operele din cadrul expozițiilor și evenimentelor de artă în avans, la colecționari debutanți care au nevoie de îndrumarea specialiștilor noștri din lumea întreagă. Din München până la New York și Los Angeles, Artsy atrage o audiență globală. De fapt, s-ar putea să vă intereseze faptul că distanța medie între cumpărător și vânzător la vânzările Artsy este de peste 3.000 de km, ceea ce sprijină ideea că stabilim conexiuni care, de cele mai multe ori, nu ar fi fost posibile fără Artsy.

 

Cine cumpără artă în 2013?

Există o diferenţă între cumpărătorii din ziua de azi și cei din anii ‘80, de

exemplu?

Cumpărătorii de artă de pe piața actuală sunt mult mai educați și își doresc mai degrabă să sprijine artistul decât să speculeze. Nu există un boom condus de o mână de oameni cum s-a întâmplat în

anii ‘80 și piața actuală este mult mai puțin senzațională decât aceea a deceniului trecut. În schimb, există un interes constant și temeinic dat de posibilitatea de a avea acces la operele celor mai buni artiști la prețuri foarte accesibile. Educare prin artă pentru artă.

Este acesta scopul Artsy? Dacă da, cum îl atingeţi?

Educația este o parte intrinsecă a misiunii Artsy de a face arta din lumea întreagă accesibilă tuturor

persoanelor cu conexiune la internet. Oferim următoarele beneficii educaționale pentru a ne

atinge acest obiectiv: Colecții. Artsy permite accesul gratuit la peste 50.000 de opere de artă de la peste 140 de muzee și instituții precum MOMA, Muzeul Guggenheim, The British Museum, Smithsonian Cooper-Hewitt: National Design Museum, Asia Society și la peste 450 de galerii (Gagosian, Pace, Acquavella, Pearl Lam etc.) din lumea întreagă. Expoziții, Târguri de Artă și Bienale. Platforma Artsy cuprinde sute de galerii de prestigiu și expoziții de muzeu, târguri de artă și bienale din lumea întreagă. Aceste informații se găsesc pe pagina de start a Artsy, postări și în paginile galeriilor și instituțiilor care se găsesc în Browse. The Art Genome Project. Acest proiect caută punctele pe care le au în comun artiștii si galeriile de artă și le permite utilizatorilor să efectueze o cercetare în funcție de criteriile pe care aceștia și le doresc. Proiectul le permite experților și nonexperților să exploreze arta, design-ul și arhitectura din cele peste 800 de categorii cum ar fi expresionism abstract, pop art, fotografie etc.

Ce este proiectul “The Art Genome”?

Proiectul “The Art Genome” este format din două părți: Prima parte este o listă de caracteristici și categorii pe care poți să le aplici artei. Gândiți-vă la un obiect de artă, de exemplu o pictură de Andy Warhol. Contrastul de culoare specific este o trăsătură pe care noi o numim “genă”. Ca urmare, curentul pop art are ca una din “gene” culoarea aprinsă. Momentan sunt peste 800 de gene în proiectul “The

Art Genome” și sunt grupate în următoarele categorii: perioadă (pre-impresionism, modern,

contemporan), tip de artă (pictură, sculptură, video, instalație) etc.

De unde au apărut toate aceste gene?

Sute de ani de experiență în istoria artei; discuții pe baza articolelor din cărți, publicații periodice și de pe internet pe tema artei contemporane, o mulțime de întâlniri și dezbateri cu echipa proiectului, precum șie prin comunicarea constantă și deschisă cu toți partenerii noștri (galeriile, muzeele, fundațiile, colecțiile și colecționarii care își publică lucrările pe Artsy). Partea a doua reprezintă o combinare a acestor gene cu cei peste 11.000 de artiști și cele peste 50.000 de lucrări de artă prezente pe Artsy. Prin “genom” noi desemnăm lista genelor aplicate artiștilor și lucrărilor de artă. Procesul de a aplica gene artiștilor și lucrărilor de artă, la fel și cel de a identifica aceste gene, este un efort de grup ce implică echipa proiectului, multă muncă de research și o comunicare constantă cu partenerii noștri.

Tinerii artişti vând lucrări?

Absolut. Există mult sprijin și interes sincer din partea colecționarilor și, astfel, oamenii își doresc să cunoască artiștii pe care îi colecționează, să învețe despre ei și să îi urmărească. Platformele precum

Artsy facilitează accesul la operele acestora unei audiențe mult mai numeroase și cosmopolite. De fapt, mulți artiști tineri devin conștienți de potențialul pe care îl reprezintă noul tip de media și platformele mobile pentru propria promovare și pentru a se conecta cu o gamă variată de public. 


Aveţi parteneriate cu galerii din România sau cu artiști români? 

Sigur. Lucrările artiștilor Șerban Savu, Răzvan Boar, Miklos Onucșan, Mircea Cantor, Theodora Axente și Marius Bercea sunt o parte dintre operele de artă ale artiştilor români pe care le vindem pe Artsy.ch,