de Simona Vilău

 gravuri de Giovanni Battista Piranesi (1720-1778)

Prima și cea mai valoroasă impresie e legată de straturile ei suprapuse de istorie, pe alocuri secționate și erodate de timp, ce se revelă în totalitatea lor, în același peisaj. E extraordinar ce poate să recunoască conștiința istoriei într-o singură apariție! Până la gravorul Piranesi (1720-1778), „interpretul și aproape inventatorul frumuseții tragice a Romei” nimeni nu realizase atâtea imagini ale orașului Roma, cu atât de multe detalii dominate de asemenea precizie istorică.




În acest leagăn de civilizație ai spune că arta contemporană se sufocă, nu își poate trăi existența efemeră, încă neconsacrată, în umbra monumentalității romane, spre care venim și azi ca înspre o Mecca eternă. Dar ne vom contrazice propriile temeri de îndată ce vom face cunoștință cu extraordinarele muzee și galerii pe care Roma le găzduiește. Fără a deranja cu nimic armonia arhitectonică și misterele străzilor înguste dintre clădirile reci de marmură sau piatră sau, dimpotrivă, larghețea și grandoarea spațiilor deschise, a piețelor sau câmpurilor ce găzduiesc clădiri și monumente ale victoriilor, spațiile dedicate artei contemporane sunt integrate urbanistic, trăiesc simultan sau se află chiar în incinta unor clădiri istorice.


Pe cât de dezvoltate sunt aceste instituții muzeale, pe atât de bogat în oferte este și spațiul public al orașului și împrejurimilor, ca toată Italia, de altfel. Deși Roma este un oraș al sculpturii lui Bernini, al fântânilor arteziene ale lui Fontana sau della Porta sau o amintire a glorificării cezarilor ecveștri sau maiestuoși, adesea vom vedea sculpturi contemporane în locuri inedite, neașteptate, aș putea spune, care se integrează atât de bine în peisajul etern. Dintre artiștii contemporani care au făcut parte din spectacolul urban roman, i-aș aminti pe Igor Mitoraj (n. 1944, german cu origini polone), Fernando Botero (n. 1932, Columbia), Sandro Chia (n. 1946, reprezentant al Transavangardei italiene) ș.a.




Revenind la muzee, Roma găzduiește două dintre cele mai importante instituții dedicate artei contemporane –

­MACRO și MAXXI. Pentru MACRO (Museo d’Arte Contemporanea Roma) a avut loc un concurs de arhitectură, câștigat de francezii Odile Decq și Benoît Cornette în 2001, într-una din clădirile fabricii de bere Peroni (via Nizza, cartierul Salario), iar în 2003 începe construcția celui de-al doilea sediu, într-un fost abator din Testaccio, al MACRO Futuro. 


Proiectul arhitecților francezi a fost finalizat în 2010. În toți acești ani, muzeul a găzduit o serie de expoziții importante, iar colecția permanentă conține lucrările unor artiști italieni de renume, dintre care amintim grupul Forma 1 (Carla Accardi, Antonio Sanfilippo, Achille Perilli, Piero Dorazio, Leoncillo și Ettore Colla), Arte Povera (Mario Ceroli și Pino Pascali), Scuola di Piazza del Popolo (Tano Festa, Mario Schifano, Titina Maselli și Mimm Rotella). Alți artiști italieni

regăsiți în colecție sunt Giovanni Albanese, Andrea Aquilanti, Gianni Asdrubali, Domenico Bianchi, Bruno Ceccobelli, Sarah Ciracì, Enzo Cucchi, Fabrice de Nola, Gianni Dessì, Daniele Galliano, Federico Guida, Felice Levini, Fabio Mauri, Luigi Ontani, Cristiano Pintaldi, Piero Pizzi Cannella, Gioacchino Pontrelli, Sissi, Marco Tirelli.


MAXXI (Museo Nazionale delle Arti del XXI Secolo din via Guido Reni, cartierul Flaminio) se întinde pe o suprafață de

27.000 mp și a fost proiectat de arhitecta irakiană Zaha Hadid,


MAXXI (Museo Nazionale delle Arti del XXI Secolo din via Guido Reni, cartierul Flaminio) se întinde pe o suprafață de 27.000 mp și a fost proiectat de arhitecta irakiană Zaha Hadid, în urma unui concurs câștigat în 1999. Inaugurarea a avut loc în iunie 2010, iar muzeul se împarte în două secțiuni – MAXXI arte și MAXXI archittetura.



în urma unui concurs câștigat în 1999. Inaugurarea a avut loc în iunie 2010, iar muzeul se împarte în două secțiuni – MAXXI arte și MAXXI archittetura. Colecția permanentă de artă contemporană, realizată prin achiziții directe sau donații, conține opere ale unor artiști ca Alighiero Boetti, William Kentridge, Kara Walker, Ed Ruscha, Gilbert & George, Gino De Dominicis, Michael Raedecker, Anish Kapoor, Gerhard Richter, Francesco Clemente, Lara Favaretto, Marlene Dumas, Maurizio Cattelan, Gabriele Basilico, Kiki Smith, Thomas Ruff, Luigi Ghirri, Manfredi Beninati, Vanessa Beecroft, Stefano Arienti, Francis Alys, Ugo Rondinone sau Thomas Schutte, nume importante ale scenei artistice internaționale.


Dintre galeriile de artă contemporană importante din Roma, amintesc sediul italian al galeriei Gagosian (via Francesco

Crispi 16), Galleria Lorcan O’Neill (Via Orti D’Alibert, 1E), Galleria T293 (Via G.M. Crescimbeni, 10), L’Attico di Fabio Sargentini (via del Paradiso, 41), Magazzino (via dei Prefetti, 17), Monitor (via Sforza Cesa-

rini, 43A) etc.


Roma este și va rămâne un loc al explorării continue, atât pentru iubitorii de artă și istorie, cât și pentru gurmanzi sau romantici. 


Te poți întoarce mereu – doar noi ne schimbăm, orașul etern rămâne, aparent, la fel.